【天碟介绍】《Bedrich Smetana : My Fatherland 》库贝利克指挥波士顿交响乐团
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<P><STRONG>专辑名称</STRONG>：《Bedrich Smetana: My Fatherland 斯美塔那: 我的祖国》库贝利克指挥波士顿交响乐团 <BR><B>艺 术 家</B>：作曲：Bedrich Smetana/指挥：Rafel Kubelik（库贝利克）/乐团：Boston Symphony Orchestra <BR><B>音乐类型</B>：Classical <BR><B>唱片公司</B>：DG （GALLERIA） 429 183-2 <BR><B>发行时间</B>：1971年 <BR></P><STRONG></STRONG>
<P><BR><B>专辑简介</B>：</P>
<P><BR><B>交响诗套曲《我的祖国》：</B> <BR> 交响诗套曲《我的祖国》是斯美塔那的代表作，创作于1874－1879年间，在音乐史上有着很高的地位，历来被认为是捷克民族交响音乐的起点。作品中充满了爱国的热情，乐曲结构宏伟绚丽，音乐形象富有诗意。斯美塔那是在丧失了听力后用心灵谱写这组作品的，并在每个乐章都加上了内容的说明。 <BR><BR> 作品共分六个乐章：第一乐章《维谢格拉德》描写古代捷克的光荣历史，第二乐章《沃尔塔瓦河》描写纵贯捷克的沃尔塔瓦河的风光，第三乐章《沙尔卡》描写民间传说中的女英雄，第四乐章《捷克的田野和森林》生动描写了祖国的自然风光，第五乐章《塔波尔》和第六乐章《布兰尼克山》描写了人民与异族压迫者的斗争。六个乐章都可以单独进行演奏，其中最著名的是完成于1874年12月8日的第二乐章《沃尔塔瓦河》。 曲中所描写的沃尔塔瓦河(捷克民族的母亲河)由南向北纵贯美丽富饶的国土，是捷克民族的摇篮。 引子中运用长笛和单簧管的音色，逼真地描绘了沃尔塔瓦河源头的两支山泉，潺潺流水，渐渐汇入大河，大河流过回响着猎人号角的森林。乐曲奏出最为著名的河流奔腾的主题，展示了沃尔塔瓦河瑰丽、庄严的景象。随着河水的奔流，一个村庄出现在河岸，村中传来捷克民间的波尔卡舞曲，这是农民在欢乐地举行婚礼。乐声渐渐远去，河水向前奔流，月光下一群水仙女唱着歌，在水面嬉戏。穿过峡谷，沃尔塔瓦河的激流冲击着石坎和峭壁，发出雷鸣般的吼声；沃尔塔瓦河流过捷克的首都布拉格，河面渐渐变得宽广，最终，沃尔塔瓦河波涛滚滚流向无尽的远方。这是一段激奋、欢乐的音乐，旋律抒情妩媚。音乐在史诗般的音响中结束， 小提琴的波动旋律滚滚而去…… <BR><BR><B>贝多伊齐·斯美塔那(Bedrich Smetana, 1824-1884) </B> <BR> 捷克作曲家、钢琴家和指挥家、捷克古典音乐奠基者贝德瑞赫·斯美塔那,在1824年3月2日生于捷克东南部的里托迈希.斯美塔那的音乐才能自小就已显露:四岁开始学小提琴,翌年便能参加四重奏演奏海顿的作品,六岁当众演奏钢琴并开始尝试作曲.中学毕业后,他自修音乐,到1843年他已决定献身于音乐事业了.1844-1847年,又到布拉格拜师学习.此外,他还写出不少圆舞曲、方阵舞曲、加洛普舞曲和波尔卡舞曲等作品,1851年通过李斯特的介绍出版的钢琴曲《六首特性乐曲》(列作品第1号),就是在这一时期写出的.斯美塔那真正得到艺术世界的承认,却在若干年之后,而其中的转折点则是1848年的革命事件。 <BR><BR> 当1848年革命爆发时,斯美塔那在这如火如荼的革命现实直接影响之下,在很短的时间内创作出一系列反映这一伟大事变的作品,包括《两首革命进行曲》、《民族近卫军进行曲》和《自由之歌》等;革命赋予斯美塔那以力量,帮助他意识到推动现实前进的思想与艺术的功用. <BR><BR> 1856-1861年间,斯美塔那住在国外---大部分时间住在瑞典的哥德堡,在那里组织乐队和指挥交响音乐会,还到德国、丹麦和荷兰等地成功地进行钢琴演奏.这五年间,斯美塔那的创作分两条路线发展:一方面,他继续早年创作钢琴曲的经验,又以充满诗意的捷克波尔卡舞曲形式写出了《回忆捷克》的钢琴套曲;另一方面,他创造性地运用李斯特所的交响诗体裁,写出了《理查三世》(莎士比亚) 、《华伦斯坦的阵营》(席勒)和《雅尔·哈康》(艾伦什奈格尔).这三首交响诗中的崇高激情和戏剧性,预示了斯美塔那一些歌剧的风格,它那乐天和欢乐进发的场面,成为他的歌剧《被出卖的新娘》序曲的蓝本,所有这些,也为他后来写出的范作《我的祖国》做好了必要的准备.1861年春,斯美塔那回到布拉格,就此几乎不曾再离开过捷克的首都. 他为1862年建立的"临时剧院"接连不断地写作歌剧,包括记述十三世纪捷克人民抗击德国封建主这一史实的《勃兰登堡人在捷克》(1863年) 、反映捷克人民乐观精神的《被出卖的新娘》(1866年)、借十五世纪末的传奇以强调解放斗争思想的《达里波尔》(1867年)和描写古捷克明智的女执政官的史诗以歌颂人民的不朽功业的《里布斯》(1872年)等。 <BR><BR> 在这段时间,斯美塔那经常是同时进行两三种作品的写作,一部作品尚未完成,另一部作品又已开始;在创作歌剧的同时,还为合唱团写合唱曲,构思钢琴曲和大型交响音乐作品.但是,斯美塔那在各方面进行的斗争却相当艰巨,他受到论敌的攻讦和凌辱也持续不断:他的第一部歌剧《勃兰登堡人在捷克》写出后过了三年才得以公开演出;第三部剧《达里波尔》只上演六场便被迫停演;1874年,他新写的歌剧《二寡妇》受到的恶意攻击,使他的神经严重震荡,甚至酿成耳聋的惨剧---对一个音乐家来说乃是最惨重的灾难.为此,他不得不辞去剧院指挥的职务,幽居乡间专心写作,在他一生的最后十年当中,继续写出他的划时代的交响诗集《我的祖国》、四部歌剧---《吻》(1876年) 、《秘密》(1878年) 、《鬼墙》(1882年)和《薇奥拉》(1884年,只写出第一幕) 、以及一系列钢琴、室内乐和合唱作品.1884年5月12日,斯美塔那终于走完他一生的道路,死于布拉格精神病院,葬在维谢格拉德公墓的捷克名人祠中.斯美塔那在捷克古典音乐方面所起的历史作用,可以同格林卡在俄罗斯音乐史上的地位相比,人们常把斯美塔那称为"捷克的格林卡",这确是对他的十分恰如其分的评价。 <BR> <BR> 斯美塔那被誉为“捷克民族音乐的奠基人”、“新捷克音乐之父”、“捷克的格林卡”。斯美塔那年过半百之时，开始感到有种刺耳的尖锐声音回荡在脑际，不久以后双耳完全失聪.他的全聋并没有为自己带来安宁，而是为他带来日夜不休的噪音困扰，据他自己描述， 就如同永远置身于一个喧嚣的大瀑布之下一般。这一病症后来终于引发了精神病，斯美塔那也因此 住进了疯人院。斯美塔那在完成《我的祖国》以后，过了5年，1884年，因精神错乱与世长辞。那时，他简直到了折戟沉沙的悲惨地步，死得很惨。 <BR><BR><B>斯美塔那的作品</B>： <BR>交响诗:《理查三世》、《瓦伦斯坦战场》和《哈孔·雅尔》. <BR>器乐曲:《我的祖国》(一组六首交响诗)和第一弦乐四重奏《我的一生》 <BR>钢琴曲:《捷克舞曲》 <BR>歌剧有:《布兰登堡人在波希米亚》(1866), 《被出卖的新娘》(1866), 《达里波》(1868), 《里布舍》(作于1871-1872,上演于1881年), 《两寡妇》(1874), 《吻》(1876), 《秘密》(1878), 《魔鬼之墙》(1882)和未完成的《维奥拉》. <BR><BR> “我的祖国”这个曲目库贝利克（kubelik）一共有六次录音，其中以1971年与波士顿交响乐团的版本和这个1990年布拉格之春音乐节与捷克爱乐的录音最为出色。 <BR><BR> 71年版，波士顿交响乐团展现的力道与能量十分惊人，呈现出美国乐团的年轻又带点欧洲乐团的气质。57岁的库贝利克很明显不单以民族性的直觉处理这首作品，而以一种充满反复思考的手法，意图将“我的祖国”艺术性提升，因此您听不到粗枝大叶的收放表现，而是一种带点哲思、勾勒细腻、画龙点睛的诠释手法，难怪日本人如此推崇这个版本，评为日本唱片艺术最佳版本。 <BR><BR> 90年版，76岁高龄的库贝利克回到阔别42年的故土，那种心情与斯美塔纳当时情况颇为相近。这是“布拉格之春”音乐节与捷克爱乐合作Supraphon的录音，指挥、乐团、地点、唱片公司、心情都是那么的波西米亚，因此成为Classic CD百大、日本究极百大榜单双料得主倒也不令人意外。圆熟的处理手法，令人动容的故事或许是此版最吸引人的地方，不过同为库贝利克指挥相差接近二十年的录音时间，还是有很大的差异。 <BR><BR> 布拉格之春(Prague Spring International Music Festival)这不是米兰.昆德拉的小说,而是布拉格每年一度的知名音乐盛事:自一九四六年起每年的五月十二日至六月二日间,布拉格之春音乐节(Prazske Jaro)吸引全球的爱乐者前来,是欧洲规模最大的音乐节之一.五月十二日是斯美塔那逝世的日子,为了表示纪念,它有个不成文的传统----开幕曲为斯美塔那的"我的祖国",而闭幕曲为贝多芬的"第九号交响曲"。 <BR><BR><B>Rafel Kubelik（库贝利克）(1914--1996)</B> <BR> 提到"布拉格之春"音乐节,自然不能够省略一个最重要的指挥家----库贝力克.一九四六年的布拉格之春音乐节,即由库氏开场.之后因为二次大战期间,拒绝与布拉格纳粹合作,以及一九四八年共产党接管捷克,于是流亡英国,一九六七年入瑞士籍.阔别的四十二年之後,才于一九九○年,捷克共产制度垮台之后,终于能够返回捷克,主持他生前最后一场音乐节开幕,指挥捷克爱乐交响乐团,演出斯氏的"我的祖国". <BR><BR> 库氏的名言:我此生尚未有一个晚上可以问心无愧地说:"心中的期望今夜已经实现".据闻,一九九○年的布拉格之春音乐节开场,为库贝力克本人自己唯一觉得满意的一场音乐表演.而在这之后,就完全退休,只有在音乐节中,可以看到库氏的身影零星客串几场指挥(如一九九一年布拉格之春,德沃夏克,莫扎特的交响曲).到了一九九六年八月初,平静的走入历史. <BR><BR><B>波士顿交响乐团（Boston Symphony Orchestra）</B> <BR> 美国主要交响乐团之一。1881年由银行家亨利·李·希金森（Henry Lee Higginson）创立。1918年以前的历任指挥，全部是德国籍指挥家，包括格里克（Wilhelm Gericke）、尼基施（Arthur Nikisch）、保尔（Emil paur）、菲德勒（Max Fiedler）和穆克（Karl Muck）。1918年由法国作曲家拉博（Henri Rabaud）接任，1819年由法国指挥家蒙特接任。1924年，俄国人科乌谢维茨基就任音乐监督，为乐团带来黄金时代。1949年由法国人蒙什（Charles Munch）接棒。1962年莱因斯多夫继任，1969年由斯坦伯格（William Steinberg）兼任。1972年起，小泽征尔担任音乐总监和指挥。目前首席客座指挥是海廷克（Bernard Haitink）。 <BR> 波士顿交响乐团被认为是美国乐团中最富于贵族气息的一个乐团，其弦乐合奏特别优美。他们在 RCA、DG 等大唱片公司出版过许多优秀的唱片。 <BR> 波士顿交响乐团曾在世界各地巡回演出，1979年3月曾访问过北京。 <BR> 乐团的基地是落成于1900年的波士顿交响乐厅（Symphony Hall）。 <BR><BR>曲目： <BR>01. Vysehrad [0:15:22.57] <BR>02. The Moldau [0:12:02.65] <BR>03. Sarka [0:09:29.23] <BR>04. From Bohemia's Woods and Fields [0:12:38.55] <BR>05. Tabor [0:12:33.60] <BR>06. Blanik [0:14:01.17] </P> 支持蓝音,感谢分享......
这是一种犯罪吗?如果支持也算是一种错,请让我一错再错
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